让学生们在快乐中成长

——美术社团活动的思考

张晓莉

（赤峰市喀喇沁旗锦山第三小学）

摘   要：在美术社团，依据小学生的年龄心理特征，利用美术的魅力，来激发学生学习的兴趣，充分调动学生学习美术的积极性和主动性，让学生从“让我学”转为“我要学”乐学的境界，这是每个美术老师要思考的课题。

关键词：兴趣   责任  个性差异   情感交流

儿童天生对任何事情都是好奇的，有兴趣的。孩子的好奇、天真，使得他们的笔下是一个充满奇幻、神秘的世界。我们惊奇，孩子的画笔怎么有那么多变换的线条和五彩缤纷的色彩。随着孩子们的渐渐长大，我们开始失望，孩子们的思维怎么越来越狭窄；孩子们的线条怎么变僵硬了，颜色单调了……孩子们失去了本以为可以给他们带来快乐的世界，作为老师我们快乐吗？只有孩子快乐了，我们才能快乐。那么怎么才能让学生们快乐的学习呢？

在我们学校的社团活动中我们是这样唤醒孩子们绘画才能，让他们感到快乐的。

一、激发兴趣，让学生们沉浸在兴趣中活动

爱因斯坦也曾说过：“兴趣是最好的老师。”美术教学过程，是一个充满心理活动的过程。如何在这一过程中，依据小学生的年龄心理特征，利用美术的魅力，来激发学生学习的兴趣，充分调动学生学习美术的积极性和主动性，让学生从“让我学”转为“我要学”的境界，这是每个美术老师都应该思考的课题。

小学生尤其是低年级的小学生，都很喜欢画画，画画是孩子在抒发自己情感。因此美术课就成了孩子们抒发情感最重要的一堂课。但随着年龄的增长，对美术的求知欲却越来越淡。当然，这有许多外界因素，例如，学校老师的不重视，学习压力过大，如何让孩子们上好美术课，保持对美术学习的兴趣，是美术课的关键，也是孩子体验美术乐趣的关键。如何让学生们在活动中保持兴趣呢?

1.创设情景.在教学中，依据教学内容，借助幻灯、录音、录像等现代化多媒体教学手段，运用音乐、影视、图片等艺术资料，创造一个宽松、和谐、活跃的课堂气氛。不仅可以丰富、映证和深化教学内容，而且可以调动学生的情绪，引发学生积极主动探求知识的兴趣。教师应尽量为孩子们创造宽松、自由的课堂氛围，启发他们的想象力，让他们有充分施展个性的机会，从而使他们尽情的画出属于他们自己的、最美最好的画。

2.巧妙设疑,是调动学生学习兴趣的重要手段，也是启发式教学的核心。在美术课中，巧妙设置疑问，才能激发学生认识上的冲突，造成强烈的求知欲望，点燃思维的火花。

3．运用竞赛，激发兴趣。儿童的好奇心自尊心强，爱表现自己。根据这一特点。有意引进竞争意识，有助于激发学生的兴趣，加深学生对基础知识的理解。

4.组织讨论，激发兴趣。围绕某一问题，组织学生讨论、争辩，让他们各抒已见，互相启发补充，使问题获得完美的解决，提高他们的学问积极性，使他们对这一问题产生浓厚的兴趣，并萌芽了解决此问题的欲望。

5.采用游戏，激发兴趣。?游戏是儿童的天堂。做游戏可以满足他们爱动好玩的心理，使注意力不但能持久、稳定，而注意的紧张程度也较高。在美术教学中，把教学内容渗透在游戏中，使学生们在愉快的气氛中对教学内容产生兴趣。

二、老师在美术活动中应起主导作用，所以，老师怎么导，学生怎么学

      老师好似一个导演，只有导的人让被导的人快乐了，那才能有快乐。作为老师我们应该怎样带给孩子快乐呢？

1.了解孩子尊重孩子个性 , 美术老师面临的问题很多，怎样搞好社团活动是老师要面临的一个问题。美术老师通常所面对的是来自不同年龄段，不同班级的孩子，这就要求美术教师，在社团活动中，针对孩子不同年龄阶段，不同生理特点、不同的兴趣爱好这些因素做好活动准备。

面对低段的孩子，我们的语言要"稚嫩、温柔"、 思维要"天马行空化"、动作也要"低下身来"。抓住儿童的特点，进入到他们的世界，任凭他们肆意驰骋。对于高段的孩子，我们更要深入到他们的内心世界，要和孩子们像朋友一样进行交流，要有共同语言，要用人格魅力唤醒孩子的求知欲，让学生们在美术知识的海洋中享受快乐。　　

2.认真对待每一次美术活动。美术教师在社团活动中态度很重要，学生的学习权利就掌握在你的手中，学生学习快乐就在你的一念之间，所以，教师对待社团活动的态度，就决定着学生在社团活动中的效果如何？

在一些学校活动中，教师总是表现出对学科的倦态，由此，我们可以看出，他的美术活动不成功，他培养出的学生的精神面貌不佳，效果不好。放羊式的教学方式是许多美术教师贯用的教学手段，这不仅仅是对自己不负责，也是对学生不负责，更是社团活动的不负责任，久而久之孩子们就远离了你的活动，这不是一种悲哀吗？有的老师说学生喜欢玩，你不管他，他高兴得很，事实是这样的吗？其实不然，我们发现，学生在活动中进行放羊式的教学时，刚开始，他会感到兴奋不已，但渐渐地，孩子会感到厌烦，枯燥。因为在日复一日的，漫无目的活动中，学生会感到无可事事。孩子是一刻都不消停的，当他没事可干的时候往往会出现打架，出现不必要的突发事件。学生难道喜欢这种环境吗？

在活动中常常遇到孩子没有带材料，教师一定要沉着冷静，第一，严厉批评没有带工具的学生，第二，表扬带来工具的同学，第三，想办法共用工具。检查工具必须坚持，不能一节课查，一节课不查，让学生心里放松，这样达不到让学生重视的目的。但也要为学生寻求解决问题的办法。比如上剪纸课学生没带剪刀，没带时可以用手撕纸。如果材料没带的孩子不是很多，可以采用小组合作的形式，没带材料的孩子和材料带齐的孩子组成一小组，共同使用材料，并完成手工创作。但一定要告诉孩子，不能每次都不带工具，号召孩子们之间相互督促。这样不但能增进同学间的友谊，而且还能培养孩子的合作能力。除此以外我采用了很多方法来调动孩子的主动性。利用奖励机制，准备记载册，让孩子觉得，这门学科是很重要的。只有教师重视了，孩子才有可能重视。

三、尊重个体差异让快乐洒向每一个角落

      教师面对一个班的孩子要正确面对他们的差异性，因人而异，要始终营造一种和谐愉快的氛围，与学生站在一个起点，尊重个体差异，正确对待每一位学生，体现评价标准的多元化。

1．了解学生的心理特点

小学生常常将老师的话视为“圣旨”。渴望受到老师的鼓励和表扬是他们共同的心理。他们常常将老师的鼓励性的正面评价视为最权威的、最受鼓励的精神褒奖。因此，教师平时要注意观察学生的点点进步，要及时表扬。一句真诚的表扬可以打开他思考的闸门，启迪他的智慧。教师在一个人的成长中起着不可忽视的作用，尤其是对孩子确切的评价。

2．教师要克服各种心理偏见。对学生进行评价时，应抛开第一印象的影响，从学生实际表现出发，调整自己对学生的评价，而不能困于最初的印象。其次，教师要消除光环效应的消极影响。曾经无意中听到一个学生对另一个学生说不喜欢上美术课，因为美术课作业得优的总是那几个人，怎么也轮不到自己。是啊，教师虽然一直力图做到公正、公平，但确实每次表扬的总是那几个同学，因为一个班在美术方面有天分，特别爱好的，也只有那么几个人，这几个人又总是作业完成得最好，有的老师自以为“公平”的每次都给这几个人评优，而对造型等方面相对较弱的学生也“严格”地给他们评价成绩，结果只能是造成多数学生渐渐对美术课失去信心，认为自己不是学美术的“那块料”。学生的这种自卑心理正是教师不正确的的评价和引导造成的。

在现在的美术活动中，学生状况参差不齐，我们要立足培养尖子同时也要激发兴趣。对于不太好的学生来说，让他觉得美术并不是一门苦差，毫无乐趣可言，不会因力不从心而产生自卑心理。当然也有有一定天赋的学生，能轻松地达到目标，并且意犹未尽。对于这两类学生，我们要正确面对学生有差异的教学。

哈佛大学心理学家罗森塔所提出的"皮格马利翁"效应，对一些绘画吃力，画不好，缺乏想象的孩子，要让他感到教师对自己的关注，从心理上得到满足，并在这种满足中，增强自信，热爱美术。在评价中，发现孩子的不足，扬其长、避其短，呵护学生自信心，来激发学生的表现欲望。

四、多元的评价形式也是快乐的延续

在低段我们感到，孩子很容易满足，一个口头表扬，比如：你真棒，你真是个好孩子……孩子会快乐一整天；而孩子到了高年级，老师就不能再用这种方式来，如果你在用这种方式，孩子会觉得老师太把他当"小孩儿了。"在我的美术活动中，我对孩子们进行了多元的评价。在纪律上，我用了蓝颜色的印章，比如，孩子纪律好，我会及时的给他一个蓝印章，回答问题好也会给一个，凑齐了五个蓝印章，我会给他一个大的蓝印章，凑齐了三个蓝印章就可以得到一个小礼品。在孩子们的作业中，我从不给A、B、C，优良中差。我都给孩子们五星，画得好的多给。作业本发下来以后，孩子们会常常快乐地数星星。

我们作为美术教师要让学生在快乐中学好美术，让美术课变成孩子们敞开心扉，大胆想象，大胆构思，大胆描绘勾画出自己美好的明天。美术课不仅是教会学生如何画画，如何欣赏，重要的是如何让学生积极的、主动的参与课堂，这是教育的较高的境界，尽管很难，但是我们努力着，让他们在快乐中成长。